Qué orgullo tan grande encontrar un libro como este en nuestras manos. Digo esto como timplista, pero también como amante del timple, de la música y, sobre todo, como canario.

Entré en contacto con este instrumento desde niño. Y precisamente entré en contacto con él por ser chiquito, él y también yo. Tenía cinco años y mi propósito era aprender a tocar la guitarra, pero por ser yo demasiado pequeño, o la guitarra demasiado grande, el profesor me recomendó empezar a rasguear el timple con el propósito de que, cuando creciera un poco, me pasara a la guitarra. Eso nunca sucedió, porque me cautivó el sonido del timple y sus enormes posibilidades a través de las manos de quien me enseñaba, José Antonio Ramos, quien nos hacía soñar y volar con ese pequeño instrumento nuestro que en sus manos se hacía inmensamente grande.

No se entiende la música canaria sin el sonido del timple. El jeito de sus tocadores hace que en cada isla asistamos a maneras diferentes de entender su ejecución y su función en las agrupaciones musicales. Qué suerte la nuestra de vivir en un territorio tan rico, con tanta sabiduría popular. En ese sentido el timple y su música son un gran reflejo, en mi opinión, de nuestra cultura e idiosincrasia.

A través de estas páginas nos adentraremos en el universo del timple, que abarca un abanico muy amplio de tradición, conocimiento y perspectiva, tanto histórica como actual. Conoceremos sus orígenes, los diferentes tipos de timple que podemos encontrar en las Islas; también conoceremos otras pequeñas guitarras similares al timple, así como todo lo relacionado con su construcción, su ejecución, su evolución y su discografía.

La música de timple está íntimamente conectada con sus constructores, quienes, avanzando mano a mano, profundizan en sus necesidades sonoras y en las técnicas de construcción y de ejecución que permitan actualizar su sonido ya que, como sabemos, el instrumento ha sufrido una enorme evolución, sobre todo, en las últimas décadas.

Estas páginas se me antojan imprescindibles para los amantes de nuestra música. A través de ellas ahondaremos en el conocimiento del instrumento canario más representativo, no sólo desde el punto de vista musical, sino en cuanto a su evolución y la de sus artesanos, haciendo referencia al trabajo desarrollado por ellos en cada una de las islas de nuestro Archipiélago.

En la actualidad podemos acceder a su formación reglada, lo que sin duda es un paso de gigante en su evolución académica. Además, sigue desarrollándose la enseñanza no reglada en las escuelas de música insulares, lo que conduce a la creación de una gran cantera de timplistas y artesanos de timple. Eso nos hace felices. El timple ya no es necesariamente parrandero, sino que podemos encontrarlo en estéticas musicales muy diversas, tanto en el folk como en el clásico o músicas más modernas y actuales.

Estas páginas de cómoda y entretenida lectura nos harán disfrutar aún más de nuestro timple y nos ayudarán, sin duda, a tomar más conciencia si cabe de la enorme riqueza que atesora la emoción que provoca la vibración de esas cinco cuerdas que tanto nos identifican.

Sin más, te invito a sumergirte en estas páginas no sin antes agradecer la importantísima labor que sus autores, Benito Cabrera y Daniel Morales, han desarrollado a través de este interesante trabajo, del que todos, a partir de ahora, podremos disfrutar y sentirnos orgullosos.

Autores

Benito Cabrera es intérprete de timple, folklorista y autor de melodías y letras interpretadas por diversos cantantes y grupos canarios. Ha actuado por toda Canarias, además de en ciudades de una veintena de países de varios continentes. Cabe destacar los conciertos realizados en el Konzetrhaus de Berlín, el Carnegie Hall de Nueva York, el Teresa Carreño de Caracas, el Palacio Mirbach de Bratislava, la Universidad Kennedy de Buenos Aires, el Instituto Cervantes de Sao Paulo, el Gran Teatro de La Habana, la University of Incarnate Word en San Antonio, el Centro Cultural Español de Miami, el Centro Conde Duque de Madrid o el Teatro Comunale de Treviso. Ha publicado varios libros de divulgación de la cultura popular de Canarias, artículos para revistas y ediciones del patrimonio cultural, así como dos métodos de timple. Ha recibido varios premios y distinciones, de los que destacan dos Premios Internacionales Cubadisco, así como ser finalista de los Grammy Latinos, con Los Sabandeños, el Premio Internacional del CICOP o el Teide de Oro de Radio Club Tenerife. Su último proyecto de difusión fue la emisión de dos temporadas del programa Con el timple a cuestas, para laTelevisión Canaria. En agosto de 2024 tuvo lugar el estreno de la ópera Chaxiraxi, con partitura de Emilio Coello y libreto suyo.

Daniel Morales Pérez ha dedicado su vida a recopilar datos sobre todo lo que tiene que ver con el timple, convirtiéndose en uno de los máximos conocedores de este instrumento. Entre 2004 y 2007, Daniel Morales se formó en la construcción artesanal del timple en Teguise (Lanzarote). Posteriormente, participó en iniciativas como el ProyectoTimple, que culminó en la fundación de la Asociación del Timple Canario (ATC) en 2014, donde ha sido responsable de la publicación de contenidos en su página web. Ha sido comisario de varias exposiciones temporales dedicadas al timple, celebradas en distintas islas del Archipiélago entre 2018 y 2024. Además, es coautor del documental Los timples de la calle Flores. Antonio Lemes Hernández, presentado en 2020. Morales también ha colaborado en programas de televisión dedicados al timple, como Con el timple a cuestas en la Televisión Canaria, y en el documental Historias do Violão 12 (Islas Canarias), de Yamandu Costa.

Germán López es timplista y presidente de la Asociación del Timple Canario.